4 вариант
Рано или поздно этот вопрос возникает у каждого, кто так или иначе связан с миром искусства как творец или зритель. Ведь особенно сейчас, когда так распространена массовая культура. Современный поп-исполнитель — это искусство? Или инсталляции в музеях, глядя на них, не сразу понятно, что имел в виду художник?
Искусство следует отличать от ремесел. Профессиональный писатель создает тексты, качественные, интересные, получает за это деньги. Будут ли его книги настоящим искусством? Это зависит от имеющегося таланта. Он отличает ремесленника от художника.
Рассмотрим пеесу А.С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Сальери кажется, что судьба к нему несправедлива, ведь он учился музыке у лучших мастеров, посвятил ей много лет, вложил много труда для того, чтобы его произведения были качественными, без изъянов. И вот появляется Моцарт, без труда получающий признание за музыку, которую он создает без оглядки на правила и каноны.
Все просто — когда гений творит, он вкладывает в творчество часть своей души. Искусство может быть неидеальным, но очень это и отличает его от ремесла. Гении видят мир по-особому.
Когда создается художественное произведение, автор не думает о том, будет ли оно кому-то интересно, актуально ли оно сейчас, он просто делает так, как чувствует. Например, первая картина Ван Гога была куплена уже после его смерти, и теперь он считается гением и новатором.
Настоящее искусство не посвящено влиянию общества, политики, моды. В СССР в середине 20 века появилась целая каста писателей-фокусников. В своей прозе и поэзии они пропагандировали советские ценности, за что получали одобрение и поддержку властей.
Их фамилий и сочинений уже сейчас никто не промнит, что просто не так много лет, но зместилась эпоха. Мы до сих пор читаем и любим рассказы и романы А. И. Солженицына, объявленного изменником Родины и отправленного в лагеря.
Настоящее искусство отличается тем, что оно вне времени и места. У него нет национальности, оно будет понятно любому человеку в любой части планеты. Не потому, что искусство простое. А потому, что есть общечеловеческие ценности, есть образы, которые проникают в душу любого человека и находят в ней отклик.
Сочинение на тему Настоящее искусство
Многие люди занимаются искусством, но что такое настоящее искусство? Настоящее искусство — те творения, которые создаются не ради денег или славы, а ради самой идеи, для души. Таким искустом человек продает все вызынные доставки. От него гаправляет дух, он мотивирует и вдохновляет действия и саму жизнь.
Одним из примеров настоящего искусства, которым я действительно восхищаюсь, являются работы Людвига ван Бетховена. Даже будучи глухим, этот человек продолжал писать, создавая известные композиции. Музыка стала делом его жизни, и он отдал ей всего себя без остатка. И его жизнь вдохновляла других людей – ему посвящают песни и снимают фильмы, а Джон Ноймайер даже поставил балет «Проект Бетховена».
Настоящее искусство и настоящая любовь к своему делу – прима-балерина Татьяна Голякова. Во время одного из выступлений она получила травму — полный разрыв ахиллова сухожилия. Врачи ей говорили: «После такой травмы люди не выздоравливают полностью, а ты продолжаешь танцевать главные партии». Татьяна жила балетом и не представляла без него своей жизни.
Поэтому девушка не хотела, чтобы травма перечеркнула ее карьеру и стала быстрее восстанавливаться. И ее старания были вознаграждены – через полтора года после травмы Татьяна получила звание народной артистки. Пример Татьяны Голяковой не может не удивить и не заставить действовать и изменить свою жизнь.
Настоящее искусство воистину чудотворно — и моя подруга и ее любовь к живописи тому подтверждение. Шесть лет назад Екатерина попала в автокатастрофу, после чего на ее теле остались шрамы. После выписки из больницы у Кати началась затяжная депрессия — она почти ничего не ела и постоянно плакала из-за утраченной красоты.
Но однажды в гости к Кате приехал наш общий друг — они поговорили, и он попытался ей как-то помочь. А перед отъездом другой заметил необычные пейзажи и натюрморты, которыми тот восхитился. Потом что-то изменилось в сознании Екатерины, и вдруг ей захотелось жить и рисовать. Сейчас Катя занимается организацией выставок и помогает людям в трудных жизненных ситуациях.
К сожалению, наш мир не идеален — в нем всегда будут человеческие пороки и разные ужасы, но хочется верить, что искусство сделает этот мир лучше, светлее.
Аргументы на тему «Искусство»
У Г. И. Успенского есть замечательный рассказ «Выпрамила».
Он о влиянии на рассказчика замечательной скульптуры Венеры Милосской, выставленной в Лувре. Героя поразила огромная нравственная сила, исходившая от древней статуи. «Каменная загадка», как называет ее автор, сделала человека лучше: он стал вести себя безупречно, он почувствовал счастье быть человеком.
М.Ю. Лермонтов, «Герой нашего времени».
Григория Печорина необычайно пленил танцы Балы. Девушка двигалась легко и грациозно, ее движения были безупречно красивы. В них он видел идеал естественности и простоты, которые искал в светской жизни. Именно настоящее искусство, ставшее для Григория причиной влюбленности в незнакомку, способно доставить человеку эстетическое и духовное наслаждение.
.Тургенев, «Певцы».
Рассказчик стал свидетелем конкурса певцов в кабаре. Один из них пел чисто и громко, многие думали, что он победит. Однако второй исполнитель пел хрипло и протяжно, но так глубоко и тепло, что заставил слушателей прочувствовать каждую ноту. Нет сомнения, что это и есть настоящее искусство — пробуждать в публике неподдельные эмоции.
Работа Елены Габовой рассказывает о девушке Свете. Одноклассники не любили ее за будеть, нешожесть с ними, за нее, как им тодный противный голос. Но прошло время, и девушка из Рыжуха превратилась в Светлану Сергееву, оперную певицу. «По дороге животный вяло я качал Наташе о Светка, о том, как пела она на озере. Я же не говорил, что она «вышла».»
В. Короленко «Слепой музыкант».
В произведении говорится, что в слепом мальчике раскрываются явные музыкальные способности, формируется и укрепляется талант юного музыканта. Все началось с того, что Петруша очень звучит дудочки дудочки конюха Иохима. Мальчик пошел послушать его игру и вскоре стал приходить постоянно. Потом последовали первые уроки, Петруша сам научился играть на свирели. Короленко говорит о бессмертии подлинного искусства. Музыка должна идти от сердца, а не диктоваться стандартными навыками.
Ф.М. Достоевский, «Бедные люди».
Героиня произведения Варенька Доброселова часто переписывается со своим покровителем Макаром Девушкиным и замечает, что он не до конца развит. Если и читает, то второсортную литературу, лишенную обаяния подлинного искусства. Тогда она советует ему книги Н.В. Гоголя и А.С. Пушкин. После этого даже сам читатель видит, как изменился Макар: он стал интереснее писать и глубже чувствовать. Только настоящее творчество может преобразить человека.
М.А. Булгаков, «Мастер и Маргарита».
Настоящее искусство всегда закономерно в ечность, оно не собачат с предстаментом, дорожной жизни его не принжиют при творца портретй пример изобразил Булгаков: Мастеров, написавших действительно талантливые вещи, заживо хоронят в сумасшедшем доме. Его не принимают и осуждают только за то, что его книга не укладывалась в жесткие идеологические рамки. Но на этом примере автор доказывает, что подлинное творчество терпит гонения и останется в веках.
Н.В. Гоголь, «Портрет».
Главный герой рассказа был одаренным живописцем, но жадность и тяга к роскоши толкнули его на путь ремесленника: он начал делать картины на заказ. В каждом из них он шел против правды и против самого себя, делая то, что от него хотели заказчики. В финале он понял, что потерял свой талант, потому что настоящее искусство всегда свободно и возвышенно, оно не подчиняется буржуазному вкусу толпы.
Н.А. Некрасов, «Элегия».
Знаменитый поэт не раз затрагивал тему искусства. По его мнению, она должна быть не сладкоголосой и тихой, а честной и неумолимой. «Я лиру посвятил народу своей», — написал он. Эта работа всегда посвящена людям и служит им, но представляет интерес не для отдельного класса, а для всего общества.
В. Твардовский, «Василий Теркин».
Чтобы повеселить товарищей, Василий играет на губной гармошке, и часто именно эти простые мелодии вдохновляют уставших солдат и позволяют им вспомнить дом, мирные дни и свои радости. Музыка помогает им собраться с силами и совершить чудо, которое мы называем Великой Победой. Это настоящее искусство, которое поднимает настроение людям.
Н.В. Гоголь, «Мертвые души».
В лирических отступлениях рассказчик утверждает, что писатели делятся на две категории: одни пишут то, что люди хотят читать, а другие — правду. Одни льстят миру и получают его признание, другие становятся жертвами тех, кто не хочет видеть правду и прятаться от нее. Настоящим искусством, судя по тону рассуджений, автор считал именно ту литературу, которая содержит истинную, а тем более критическую пищу для рассуждений.
Пушкин, «Евгений Онегин».
Героиня романа отличалась начитанностью и вкусом в подборе литературы. Татьяна все время провела в размышлениях над книгами и программами взрослую жизнь еще до полноценного вступления в нее. Поэтому легкомыслие Ольги было ей чуждо, героиня глубоко прочувствовала и полюбила раз в жизни. Такое богатство внутреннего мира можно объяснить тем, что Татьяна понимала настоящее искусство и черпала в нем мудрость.
Еще один пример аргументации
У меня есть в жизни раст — фотография. Занимаясь этим видом искусства, я получаю огромное удовольствие. Когда я беру в руки фотоаппарат, я чувствую себя счастливым, ведь фотоискусство для меня — это не просто запечатление памятных моментов, это возможность проявить свои творческие способности и фантазию.
О влиянии искусства на человека говорил К. Паустовский в рассказе «Корзина с еловыми шишками». Когда Дагни услышала музыку великого композитора, она открыла для себя новый, удивительно яркий, красочный, вдохновляющий мир. Ранее неизвестные ей чувства и эмоции потрясли всю ее душу и открыли глаза на неведомую еще красоту. Эта музыка показала девочке не только величие окружающего мира, но и ценность человеческой жизни.
Вспоминается также повесть А. Куприна «Тапёр», главный герой которой – худощавый и плохо одетый тринадцатилетний мальчик, случайно оказавшийся в известной семье музыканта. Трудно было представить в этом скромном госте музыкальные способности, но когда он начал играть, всем стало ясно, что перед ними талантливый музыкант. Среди гостей был известный пианист Антон Григорьевич Рубинштейн. Он заметил талант мальчика и впоследствии стал для него наставником.
Читайте также: Значение слова «милосердие» в 16 словарях
Определение темы «Искусство»
ИСКУССТВО – это творческое изображение действительности в художественных образах. Настоящее искусство подобно мощной силе, способной пробудить в человеке сильные чувства, вызвать эмоции, заставить задуматься о серьезных жизненных проблемах. Произведения этого искусства являются национальным достоянием, важнейшими духовными ценностями, которые необходимо передавать другим поколениям.
ИСКУССТВО – это творческое изображение действительности в художественных образах. Соприкосновение человека с произведениями искусства способствует его духовному обогащению. Настоящее искусство подобно мощной силе, способной пробудить в человеке сильные чувства, вызвать эмоции, заставить задуматься о серьезных жизненных проблемах.
ИСКУССТВО – это творческое представление реальности в искусстве. Настоящее искусство волнует душу, дајать часть счастья. Он способен отвлечь человека от повседневности, перенести в мир грез и фантазий, вселить веру в чудеса.
ИСКУССТВО – это творческое изображение действительности в художественных образах. Настоящее искусство способно не только пробудить в человеке сильные чувства и эмоции, отвлечь время от серых будней, доставить удовольствие, но и наполнить жизнь смыслом, найти ключик к себе.
Сочинение: Какое искусство называют настоящим?
Человечество с дрових времен из гравних времен из человека, но не честное время все через просмотров вопрос: «Что такое приветствуем искусство?». Что же память в памяти людей века и что — канет в бытие? Я думаю, что истинный талант отличается художественной ценностью, которая заключается в абсолютной красоте. Человек узнает ее, даже если продъет тыяся лет со дня ее создания. Чтобы аргументировать свою точку зрения, я приведу примеры из книг.
Показательным примером может служить «Маленькая трагедия» А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Отрицательный герой много работал, много времени тратил на создание произведений и репетиции, в то время как у его коллеги все было гораздо проще: он создавал шедевры один за другим, его не беспокоило, что будет с его произведениями после.
В его мелодиях была искра вечной красоты, а в произведениях Сальери — лишь холодный расчет человека, разбирающегося в нотах и их применении. Тогда завистливый композитор решает отравить свою счастливую спутницу, успокаивая себя тем, что Моцарт ничего не значит для музыки, так как ничему не может научить будущее поколение.
Но был ли этот судья прав? Очевидно, нет. Искусство его друга было настоящим, честным, открытым. Композитор был рад, что его мелодии исполнялись уличными музыкантами, пусть и несовершенно, ведь они были для людей и ради них. Искусство Сальери же личено дохновенных рывков, для него сочинять музыку — это работа, а не творчество.
Итак, настоящий талант проявляется не только в художественной ценности эстетического характера, но и в отношении мастера к работе. Виртуоз посвящает себя людям, даже если они его не принимают, а ремесленник ценит более материальную или эгоистичную сторону успеха.
В романе-эпопее «Война и мир» Л. Н. Толстой косвенно затрагивает тему настоящего творчества. В своем творчестве он создает определенный контраст между светскими балами и народными танцами. В бальных залах нет места свободе и спонтанности, есть четкие цели и законы: все движения должны быть точными и следовать в такт музыке.
Танцуют ради отношений: кто-то хочет выгодно жениться, кто-то хочет порадовать богатых родственников и т д. Другие похожи на народные танцы, где движения легкие, свободные, игривые, но отражают настроение и характер. Они дарят людям радость и возможность самовыражения. Для писателя именно фольклорная хореография становится искусством, потому что освобождает душу, а не сковывает ее строгими рамками этикета и меркантилизма.
Грациозная Елена, без эмоций исполняющая мазурку и вальс, никогда не сравнится с дерзкой и радостной Наташей, которая выражает свои чувства в своем беспорядочном танце, заряжая окружающих радостью и хорошим настроением. Итак, настоящее творчество – это эмоционально заряженная красота, «огонь, мерцающий в сосуде». Она обладает художественной ценностью, которую ее потомки узнают с первого взгляда.
Получается, что вдохновение и эмоции становятся основой настоящего искусства. Действительно, может ли стать вечным автор, к которому безразличен автор, а потом и публика? Нет, запоминается толко то, что говорят на языке чувства, койтой, в месте от разума, не меняется с предом.
Итак, художественная ценность произведения выражается в эмоциональном отклике, который оно вызывает у людей. Не менее важно, для чего работает мастер: для себя или для всего мира? Виртуоз направляет энергию наружу, а не внутрь, поэтому его работа не оставляет нас равнодушными.
Примеры из жизни на тему «Искусство»
В моей жизни искусство сыграло определяющую роль. У меня был темный период в жизни, мне ничего не хотелось, как вдруг мне на глаза попались старые картины маслом моей прабабушки. Они порядочно осипались, я решил попробовать их реанимировать. Тогда я завоевал призвание — живопись. Своим подарком я продолжил семейную традицию.
На сцене ярче проявляется настоящее искусство. Когда я первый раз пошла в театр, то с восторгом и эйфорией посмотрела «Горе от ума». Я старался запомнить каждое слово, каждый жест, словно передо мной разыгрывалось чудо, и я, летописец, должен передать его величие своим потомкам.
От натурализма к духовности
В этом смысле искусство Средневековья с его часто наивными и схематичными образами можно считать шагом назад. Но тут надо учесть, что древность — это время языческого натурализма, когда природа воспринималась как божественная среда, место проявления божественных сил. Христианство сместило фокс на дух, почти полностью оторванное от природы. Монотеизм последовательно отрицал значение человеческих чувств и проявлений даже в женской природе дьявола. И в этом один из районов и градаций искусства, как зеркала, отражающего вечность.
Можно заметить, как на смену предельно реалистическому римскому портрету пришла византийская иконопись с ее символизмом, сверхчеловечностью и.. явно видимым несовершенством изобразительных средств.
Конечно, во многом это результат экономических и политических факторов. Но стоит отметить, что в отличие от Западной Римской империи, где античная традиция была прервана нашествием варваров, Византия является прямой наследницей Рима, а следовательно, должна была сохранить высокую культуру последнего. Однако этого не произошло.
Можно ли на этом основании сказать, что настоящее было античным искусством, а сменившее его средневековое искусство — нет? Отнюдь.
